Super simple. Uno de los primeros modelos de hecho. Mas abajo, con un material. No sé por que, pero ese modelo no me gustó. Y lo rehice enterito. Es impresionante lo mucho que hacen unos ojitos mal puestos. Y una tripita redonda. El modelo en general, con sus poquísimas diferencias, me gustó mucho mas. Y decidí trabajar sobre él creándole las texturas y poniéndole el esqueleto para animarle. No tengo imágenes para ilustrar todo el proceso, por desgracia, pero puedo relatar mas o menos el paso a paso.

• Le coloqué una textura de normales que simulaba arena.
• No me gustó del todo, así que me fui a la opción de modelado de Blender y le hice surcos y ‘bulbosidades’ varias.
• Tras lo cual le hice un esqueleto y empecé a probar diferentes posturas para ver si había fallos.

• Esto se movía de una manera muy rara y tiraba de vértices que no debía. Y para mas inri, la textura de normales que simulaba arena ya no me gustaba. Se la quité para empezar y le rehice el esqueleto con el subsiguiente resultado.

• Le creé tres texturas. La Diffuse para darle color:

• La Normal para darle profundidad:

• Y la Specular para darle brillo:

• El esqueleto seguía sin funcionar y, tras rebuscar, encontré tutoriales sobre el peso de la vértices cuando el esqueleto los anima (sé muy poco aun, estoy aprendiendo a usar el programa).
• Pesé toda la malla, la asocié al esqueleto (como 15 veces) y me puse a animar.

Bien. Todo parecía perfecto. Modelado y animado y superfeliz, el peque fue exportado en .fbx para importarlo en el motor de Unity para comenzar con su aventura. Y ahí, claro esta, es cuando nos dimos cuenta de que todas las animaciones faciales que le había hecho no nos valían. Con lo adorables que eran ._. No valían porque no estaban hechas con el esqueleto, si no con otra forma de animar, que son los shapekeys. Las animaciones de caminar, saltar y demás estaban perfectas.

Tras tener clara la historia y mas o menos los niveles, empieza la preocupación por el estilo gráfico.

Son muchas cosas las que hay que dibujar, modelar y animar, y deben parecer un mundo único. Con lo que quiero decir que no se puede crear un bosque realista con una casita manga y los personajes cartoon.

Pero por partes.

Todo empieza talque así:

Esclarecedor eh? Pues representa, en lineas generales… muuuuy generales, la caida del keeper desde el cielo a la tierra. Como se verá de un lado, el punto de referencia, cosillas así.

Siguiente…

El principio y el final de la misión. Cuando salta a por las estrellas y cuando aterriza a la tierra.

Y ahora a definir el estilo gráfico. Empezando por los árboles.

Y siguiendo con tooodo lo demás.

Ahí, redondito todo. Achuchable y molón. Y claro esta, hay que englobarlo todo así a lo rapido para tener una idea general. De ahí nació ésto:

Y luego la loca de mi quiere verlo todo desde diferentes puntos de vista, en diferentes posturas, con diferentes emociones y un largo etcetera. Y empiezan a nacer bocetillos breves.

Ideas sobre niveles:

Y, casi al final, concepts un poco mas serios:

Poquito a poco y desgastando mucho lapiz. Luego, claro esta, habrá que pasarlo a digital, darle colores y hacerlo aun mas achuchable.

Y todo eso para el siguiente paso, que se relatará con mas detalles en próxima entrada: el modelado y animación.

Espero que os hayan gustado mis dibujines.

Besos.